Να που τα όνειρα μπορούν να γίνονται αλήθεια… Και μην πιστέψετε ποτέ πως είναι παραμύθια…Κι όπως εγώ με τον χορό, κι εσύ αν θέλεις βιάσου, ψάξε και ανακάλυψε τι έχεις στην καρδιά σου».
Αυτή είναι η αγαπημένη φράση του Στέφανου Παπατρέχα, από την παιδική παράσταση “Ηλίας, ο πρώτος γάτος χορευτής της γατοϊστορίας” της οποίας υπογράφει το σενάριο και συν-σκηνοθετεί με τη Νάντια Δαλκυριάδου.
Μια τρυφερή ιστορία για τη διαφορετικότητα, τη συμπερίληψη, το θάρρος και την αποδοχή για μικρά παιδιά, αλλά και για μεγάλα. Γιατί όλα τα παραπάνω είναι θέματα που μας απασχολούν όλους. Και πρέπει να μας αφορούν.
Ο Στέφανος Παπατρέχας μίλησε στο Infokids.gr για την παράσταση και μας εξήγησε, μεταξύ άλλων, πως σε όσο πιο μικρή ηλικία συζητήσουμε για αυτά τα θέματα, είναι πιθανότερο να αλλάξουμε ως κοινωνία προς μια καλύτερη κατεύθυνση.
Γι’ αυτό και ο γάτος, ο Ηλίας με την παρέα του καλούν όλα τα παιδιά από 2 έως και 7 ετών να γίνουν συνοδοιπόροι τους σε ένα μαγικό ταξίδι στη γατοσυνοικία του Θεάτρου Άβατον, με πολλαπλά μηνύματα!
Πότε ξεκινήσατε να γράφετε; Και ποιο ήταν το πρώτο σας θεατρικό έργο;
Είχα από μικρός το «μικρόβιο». Σκάρωνα τραγουδάκια, προσπαθούσα να γράψω ιστορίες, θεατρικά. Στο λύκειο βοηθούσα στις διασκευές των κειμένων για τις σχολικές παραστάσεις όπου πάντα έπαιζα. Πρώτη φορά, όμως, έγραψα θεατρικό έργο στο δεύτερο έτος της δραματικής σχολής στο πλαίσιο μιας εργασίας. Μαζί με έναν συμφοιτητή μου διασκευάσαμε ένα διήγημα του Τσέχωφ. Ήταν πολύ ωραία εμπειρία και βγαίνοντας από τη σχολή το 2010 επιχείρησα να γράψω μόνος μου πια το πρώτο μου θεατρικό έργο, «Το Ξέφωτο».
Η συγγραφή ενός παιδικού έργου ποιες δυσκολίες έχει; Όταν γράφετε ένα παιδικό έργο, τι είναι αυτό που έχετε βασικά κατά νου;
Νιώθω πως όταν γράφεις ένα έργο που απευθύνεται σε παιδιά, είναι δυο παράγοντες που καλό είναι να λάβεις υπόψη: να μην γίνεις διδακτικός και να μην υποτιμήσεις τη νοημοσύνη του κοινού σου. Υπάρχει μια τάση στο θέατρο για παιδιά να είναι όλα λίγο πιο «μασημένα», πιστεύοντας ότι έτσι μόνο θα καταλάβουν. Όμως τα παιδιά είναι πολύ πιο έξυπνα από όσο νομίζουμε. Συγγραφικά και σκηνοθετικά ο στόχος είναι μια παράσταση με ρυθμό, έξυπνη, ζωντανή και ενδιαφέρουσα. Θέλω πολύ πολύ οι θεατές μας να ακούσουν μια ιστορία και να κρατήσουν φεύγοντας 1-2 φράσεις ή εικόνες από την παράσταση.
Πείτε μας λίγα λόγια για την παράσταση. Το έργο απευθύνεται κυρίως σε μικρότερα παιδιά (από 2 έως και 7 ετών). Είναι η προσχολική ηλικία η πιο κατάλληλη, ώστε να τους μιλήσουμε για τη διαφορετικότητα και τη συμπερίληψη;
Ο «Ηλίας, ο πρώτος γάτος χορευτής της γατοϊστορίας» είναι μια παράσταση για το θάρρος, την αποδοχή, την συμπερίληψη και την προσφορά. Δουλέψαμε όλοι με πολλή όρεξη και φροντίδα και θεωρώ πως το αποτέλεσμα θα μας δικαιώσει! Το έργο μας μιλάει για τον Ηλία, έναν γάτο λίγο διαφορετικό. Οι δυο γάτοι Τζα και Τζίκι δεν τον εντάσσουν στην παρέα τους, μέχρι που η γλυκιά γάτα Αλίκη ξυπνάει το θάρρος στον Ηλία και εκείνος βρίσκει το όνειρό του. Η συμπερίληψη είναι ένα θέμα που με απασχολεί πολύ και επιχείρησα να μιλήσω για αυτό μέσα από μια παράσταση για παιδιά. Πιστεύω πως το παιδικό κοινό είναι πιο ανοιχτό και αγνό, ώστε να ακούσει και να δεχτεί ένα μήνυμα. Σε όσο πιο μικρή ηλικία συζητήσουμε για αυτά τα θέματα, είναι πιθανότερο να αλλάξουμε ως κοινωνία προς αυτήν την κατεύθυνση.
Οι παιδικές παραστάσεις είναι ένας καλός τρόπος για να μιλήσουμε στα παιδιά για θέματα, όπως, η διαφορετικότητα, η συμπερίληψη, το θάρρος και η αποδοχή – όπως κάνετε εσείς στο «Ηλίας, ο πρώτος γάτος χορευτής της γατοϊστορίας». Με ποιον άλλο τρόπο μπορούμε να το κάνουμε; Ποιος είναι ο ρόλος των γονιών και του σχολείου;
Η αλήθεια είναι πως το θέατρο και γενικώς η τέχνη δεν μπορεί από μόνη της να διαμορφώσει απόψεις ούτε στα παιδιά ούτε σε οποιοδήποτε κοινό. Λειτουργεί υποστηρικτικά. Η οικογένεια και μετά το σχολείο είναι που θα καθορίσουν σε μεγάλο βαθμό κάτι τέτοιο. Ο τρόπος που οι γονείς θα συζητήσουν, θα διαχειριστούν καταστάσεις που θα βιώσει το παιδί και κυρίως το παράδειγμα που θα δώσουν με τη στάση τους και τον τρόπο ζωής τους. Θα ήταν πολύ όμορφο αν καταφέρναμε μέσα από την παράσταση να προκαλέσουμε μια συζήτηση γονέων με τα παιδιά τους για την αποδοχή, το σεβασμό και την συμπερίληψη. Το σχολείο από την άλλη, είναι επίσης πολύ σημαντικός παράγοντας στον τρόπο που ένα παιδί θα μάθει να σκέφτεται και να αλληλεπιδρά με τους γύρω του. Ως εκ τούτου είναι τεράστιας σημασίας να συμβάλλει σε αυτό με την παιδεία που θα παρέχει, το σεβασμό που θα εμπνεύσει και τον τρόπο που θα διαχειριστεί περιστατικά σχολικού εκφοβισμού και άλλες παρόμοιες καταστάσεις, αλλά και με το πόσο και πώς θα μπορέσει να παρέμβει και να βοηθήσει σε περιπτώσεις που η οικογένεια δεν μπορεί ή δεν έχει τις βάσεις να το κάνει. Πέρα από αυτά, η τέχνη με όλες της τις μορφές (κινηματογράφο, ζωγραφική, χορό, θέατρο, λογοτεχνία, μουσική κλπ), αλλά και άλλες δραστηριότητες όπως τα αθλήματα μπορεί να βοηθήσει.
Γιατί επιλέξατε ως πρωταγωνιστή έναν γάτο;
Θέλησα να μιλήσω για ένα πλάσμα που δεν μπορεί να κάνει κάτι που «κανονικά» θα μπορούσε. Ένας γάτος λοιπόν που είναι άγαρμπος και σκοντάφτει συνέχεια μου φάνηκε πολύ ωραία ιδέα για κεντρικό ήρωα μιας τέτοιας ιστορίας. Πέρα από αυτό, νομίζω ότι τα παιδιά σε αυτή την ηλικία ταυτίζονται πιο πολύ με ένα μικρό ζωάκι (άλλωστε αυτό είναι γνωστό μοτίβο των παραμυθιών), μιας και είναι και τα ίδια μικρά μέσα σε έναν κόσμο μεγάλων.
Η αγαπημένη σας φράση από το έργο;
«Να που τα όνειρα μπορούν να γίνονται αλήθεια.
Και μην πιστέψετε ποτέ πως είναι παραμύθια.
Κι όπως εγώ με τον χορό, κι εσύ αν θέλεις βιάσου,
ψάξε και ανακάλυψε τι έχεις στην καρδιά σου»
Τα παιδιά είναι ένα απαιτητικό κοινό; Τι σας αγχώνει περισσότερο σε μια παιδική παράσταση;
Κάθε κοινό έχει τις απαιτήσεις του. Τα παιδιά, επειδή έχουν έρθει από τους γονείς ή το σχολείο, είναι μια πρόκληση να τα «κρατήσεις» και να τα βάλεις στην ιστορία. Επίσης, μιας και δεν έχουν ακόμη εμποτιστεί με τους κανόνες του θεάτρου, είναι πολύ πιθανό να εκφράσουν δυνατά όσα νιώθουν ή σκέφτονται εκείνη τη στιγμή είτε είναι θετικά είτε αρνητικά. Οπότε το στοίχημα είναι να τα παρασύρει η ιστορία μας και να φύγουν έχοντας στο μυαλό κάποιες εικόνες και φράσεις από την παράσταση.
Γιατί έχετε γράψει και συν-σκηνοθετείτε με τη Νάντια Δαλκυριάδου το «Ηλίας, ο πρώτος γάτος χορευτής της γατοϊστορίας»;
Η ιδέα του να κάνουμε μια παράσταση για παιδιά ήρθε από την Νάντια, η οποία έχει και πείρα στο συγκεκριμένο είδος. Όλοι μαζί με την Νάντια, τον Λάζαρο Βαρτάνη και τον Δημήτρη Χατζημιχαηλίδη αρχίσαμε τις συζητήσεις και τα σχέδια και μέσα σε αυτό το κλίμα γεννήθηκε ο «Ηλίας». Η συνσκηνοθεσία προέκυψε σχεδόν από μόνη της και νομίζω λειτουργήσαμε πολύ καλά ως ντουέτο με την Νάντια, μιας και υπάρχει αμοιβαίος θαυμασμός, εκτίμηση και εμπιστοσύνη. Έπειτα προστέθηκαν στην παρέα οι υπόλοιποι συνεργάτες: πέρα από τον Λάζαρο, ως ηθοποιοί ήρθαν η Σύνθια Μπατσή, ο Κωνσταντίνος Ελματζίογλου και ο Αλέξανδρος Καναβός, η Έλλη Εμπεδοκλή στα σκηνικά και τα κοστούμια, η Σίσσυ Βλαχογιάννη που έγραψε πρωτότυπη μουσική, ο Γιώργος Ψυχράμης στους φωτισμούς, η Μαρίνα Μαυρογένη στις χορογραφίες, η Αγάπη Καλογιάννη στις φωτογραφίες και το τρέιλερ και Στέφανος Μιχαηλίδης στα γραφιστικά και τον σχεδιασμό της αφίσας. Όλοι έδωσαν τον καλύτερό τους εαυτό και απογείωσαν το κείμενο και την παράσταση. Είμαι πολύ περήφανος και χαρούμενος για αυτό που έχουμε ετοιμάσει και ανυπομονώ να υποδεχτούμε τους θεατές μας, μικρούς και μεγάλους.
Ποιο μήνυμα θα θέλατε να στείλετε στα παιδιά μέσω του Infokids.gr;
Να πιστεύουν στα όνειρά τους, να έχουν θάρρος και επιμονή και να έχουν πάντα ευγένεια και γενναιοδωρία απέναντι στους άλλους.
Ταυτότητα παράστασης
Ηλίας, ο πρώτος γάτος χορευτής της γατοϊστορίας
Κείμενο: Στέφανος Παπατρέχας
Σύλληψη l Σκηνοθεσία: Νάντια Δαλκυριάδου – Στέφανος Παπατρέχας
Σκηνικά l Κοστούμια: Έλλη Εμπεδοκλή
Μουσική: Σίσσυ Βλαχογιάννη
Χορογραφίες: Μαρίνα Μαυρογένη
Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Ψυχράμης
Φωτογραφίες l Γραφιστικά l Trailer: Αγάπη Καλογιάννη
Σχεδιασμός αφίσας: Στέφανος Μιχαηλίδης
Επικοινωνία παράστασης: Βάσω Σωτηρίου – We Will
Παραγωγή: ΚΑΡΑΚ ΑΜΚΕ – ONORIO ΑΜΚΕ
Παίζουν: Λάζαρος Βαρτάνης, Κωνσταντίνος Ελματζίογλου, Αλέξανδρος Καναβός, Σύνθια Μπατσή
Χρήσιμες Πληροφορίες
Πού: Θέατρο Άβατον, Ευπατριδών 3, Κεραμεικός – Μετρό Κεραμεικός
Πότε: Από την Κυριακή 2 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο στις 18:00 και κάθε Κυριακή στις 13:30
Καθημερινές για σχολεία
Εισιτήρια: € 8 (κανονικό), € 6 (ανέργων/πολυτέκνων/ΑμεΑ)
Προπώληση:
Τηλέφωνα επικοινωνίας: 6944189698, 6943224305
Διάρκεια: 60’
Για παιδιά από 2 έως και 7 ετών
